야 솔직히 말해서 프랑스 문학 하면 뭐가 떠오름? 🥐☕
빅토르 위고? 발자크? 물론 다 레전드지. 근데 오늘 우리가 파고들 두 인물은 좀 달라.
귀스타브 플로베르(Gustave Flaubert)와 기 드 모파상(Guy de Maupassant).
이 두 사람은 그냥 유명한 작가가 아니라, 프랑스 사실주의 소설을 완성시킨 장본인들이거든.
그것도 스승-제자 관계로ㅋㅋ 이 조합 실화냐?

19세기 중반 프랑스는 진짜 격변의 시대였음.
1848년 혁명, 나폴레옹 3세의 제2제정, 1870년 보불전쟁 패배, 파리 코뮌...
이 모든 혼란 속에서 사람들은 낭만주의의 "꿈과 이상"에 지쳐가고 있었어.
"현실을 직시하자"는 분위기가 팽배해진 거지.

낭만주의 작가들이 "아 세상은 아름다워~🌹 사랑은 위대해~💕" 이러고 있을 때,
플로베르는 "야 현실이 그렇게 예쁘냐? 솔직하게 써야지"라고 했던 거임ㅋㅋ
그리고 그 정신이 모파상에게 그대로 전수됨.

귀스타브 플로베르(1821~1880)는 루앙 출신의 의사 아들이었어.
아버지가 의사라서 어릴 때부터 해부학적 시선, 즉 냉정하고 객관적으로 관찰하는 눈을 자연스럽게 익혔다는 분석이 많음.
법학 공부를 하다가 간질 발작 비슷한 신경 발작을 겪은 후 고향으로 돌아와 문학에 전념하게 됨.
평생 결혼도 안 하고 크루아세의 집에서 글만 씀. 진짜 문학에 인생을 갈아넣은 사람.

1857년 출판된 《보바리 부인(Madame Bovary)》은 그냥 소설이 아님.
이건 문학사의 분기점이야.

줄거리는 이래:
시골 의사의 아내 엠마 보바리는 낭만적인 소설을 너무 많이 읽어서 현실에 불만족함.
지루한 결혼 생활에서 탈출하려고 불륜을 저지르고, 사치를 부리다가 빚더미에 올라앉고, 결국 비소를 먹고 자살함.
끝. 해피엔딩 없음ㅋㅋ

이 소설이 혁명적이었던 이유가 뭐냐면:

근데 이 소설, 출판되자마자 외설죄로 기소됨ㅋㅋㅋ
불륜을 너무 생생하게 묘사했다는 이유로. 근데 재판에서 무죄 받고 오히려 더 유명해짐.
역시 논란이 홍보다... 19세기에도 그랬네.

기 드 모파상(1850~1893)은 노르망디 출신으로, 어머니 로르 드 모파상이 플로베르의 어릴 적 친구였음.
그래서 모파상이 청년 시절 플로베르에게 소개되었고, 플로베르는 이 젊은이의 재능을 알아봄.
근데 플로베르가 그냥 "오 재능 있네~" 하고 끝낸 게 아니라, 무려 7년간 혹독한 도제 교육을 시킴ㅋㅋ

1880년, 플로베르가 세상을 떠나던 해에 모파상은 《비곗덩어리(Boule de Suif)》를 발표함.
이 단편 하나로 모파상은 하루아침에 프랑스 문단의 스타가 됨. 진짜 원샷 원킬ㅋㅋ

이 작품이 충격적인 이유:
도덕적으로 '타락한' 창녀가 오히려 가장 인간적이고, '고상한' 상류층이 가장 비열하다는 걸 보여줌.
사회 위선을 이렇게 날카롭게 찌른 작품이 없었음. 플로베르도 이 작품을 읽고 "걸작"이라고 극찬했다고.

모파상은 1880년부터 1890년까지 약 10년간 활동했는데, 이 기간 동안:

플로베르와 모파상의 관계는 단순한 스승-제자를 넘어섰음.
플로베르는 모파상에게 수백 통의 편지를 보내며 글쓰기를 지도했고,
모파상은 매주 일요일 플로베르의 집을 방문해 원고를 보여주고 피드백을 받았음.

플로베르는 모파상의 초기 작품들을 보고 "아직 멀었다"며 계속 돌려보냈다고 함.
7년 동안 모파상은 거의 아무것도 발표하지 않고 훈련만 했어.
그리고 1880년, 《비곗덩어리》 하나로 모든 걸 증명함.
플로베르는 그 해 5월에 세상을 떠났고, 모파상은 스승의 죽음을 평생 슬퍼했다고 함.

재미있는 건 두 사람 다 노르망디 출신이라는 거임.
노르망디의 풍경, 농민들의 삶, 바다와 들판이 두 사람의 작품에 깊이 배어 있어.
특히 모파상의 단편에는 노르망디 농촌 사람들의 이야기가 정말 많이 나옴.
플로베르의 《보바리 부인》도 노르망디 시골을 배경으로 하고 있고.

플로베르는 1880년 5월 8일, 뇌졸중으로 갑자기 세상을 떠남.
당시 그는 재정적으로도 어려운 상황이었음. 조카사위의 사업 실패로 재산을 거의 다 잃었거든.
평생 독신으로 살며 문학에만 헌신했던 그의 말년은 꽤 쓸쓸했음.
그래도 그가 남긴 작품들은 영원히 살아남았지.

모파상의 말년은 더 비극적임. 진짜 슬픈 이야기야.
그는 젊은 시절부터 방탕한 생활로 매독에 걸렸고, 1890년대에 들어서면서 신경 증세가 심해짐.
환각, 편집증, 극심한 두통에 시달렸어.
1892년 1월, 자살을 시도했다가 실패하고 정신병원에 입원함.
그리고 1893년 7월 6일, 43세의 나이로 세상을 떠남.

그의 친구 에밀 졸라는 모파상의 죽음을 두고 "우리 시대 가장 위대한 단편소설 작가를 잃었다"고 애도했음.

특히 체호프는 모파상을 극찬하면서도 "나는 모파상과 다른 방식으로 쓰겠다"고 했는데,
그 '다른 방식'이 바로 체호프 특유의 열린 결말과 분위기 중심 서술임.
모파상을 넘어서려다 또 다른 위대한 스타일이 탄생한 거지ㅋㅋ

두 사람이 완성한 사실주의 소설의 기법들, 한번 정리해보자.

두 사람의 명언을 보면 공통점이 보임.
현실을 있는 그대로, 정확하게, 그리고 아름답게 담아내야 한다는 신념.
근데 그 방법론에서는 차이가 있어. 플로베르는 완벽한 언어 자체에 집착했고,
모파상은 삶의 진실을 포착하는 관찰력에 집중했음.

야 근데 솔직히 "19세기 프랑스 소설이 나랑 무슨 상관이야?" 이런 생각 들 수 있잖아ㅋㅋ
근데 진짜로 지금 읽어도 완전 공감 가는 내용들임.

이래서 고전이 고전인 거임. 시대가 바뀌어도 인간의 본성은 안 바뀌니까.
플로베르와 모파상은 그 인간 본성을 가장 정확하게 포착한 작가들이었어.

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